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Cómo hacer tus propios Beats de Rap en el equipo

El surgimiento de la computadora ha cambiado la forma artistas hacen registros; ya no es necesario un estudio de vanguardia para producir algo digno de la corriente principal. Mayoría de los productores de renombre del rap, de hecho, usa nada más que un ordenador portátil para muchas de sus obras. Hacer tus propios beats en su computadora no requiere el dominio de un instrumento musical, pero tomará algo de tiempo y energía.

Instrucciones

Instalación y preparación

1 Con el ordenador funcionando, abra su workstation de audio digital (GarageBand, razón, lógica, etc.) y crear una nueva canción. Asegúrese de que otros programas en ejecución están cerradas para que su computadora puede correr más rápido.

2 Establecer los elementos de tiempo de la pista (de compás y tempo). Por lo general, si usted golpeó a "Jugar" y tiene el metrónomo que se ejecuta, puede escuchar y ajustar el tempo.

3 Seleccione la clave como la canción en. Esto afectará nada grabe que no mediante MIDI si usted elige utilizar plugins como el Autotune (un estándar para canciones de rap).

4 Trazar una estructura general de la canción. Determinar donde será intros, versos, ganchos y roturas instrumentales.

Percusión

5 Seleccione un kit del tambor antes que nada. Música rap tradicionalmente se centra en el ritmo del tambor, y los ingredientes principales son el bajo, la trampa y la coctelera. Será más fácil encontrar un juego en el que estas tres partes de sonido que te agrade.

6 Intenta añadir efectos a los sonidos de batería. Si utiliza algo tan simple como EQ y compresión o totalmente manipular el sonido con distorsión, los efectos son necesarios para mejorar la calidad y la creatividad. Experimento - si no te gustan los efectos, puede siempre cambiarlos más adelante.

7 Cuando usted averiguar el ritmo básico que quieres crear, seleccione el botón de grabación de la pantalla. Con su controlador MIDI o las teclas de la computadora, empezar a jugar con el metrónomo. No te preocupes acerca de la veracidad de dicha notas--puede mover MIDI golpea dondequiera usted tiene gusto después de grabación se ha detenido.

8 Si usted necesita percusión adicional para obtener el sonido para que vas, repita los pasos 1 a 3 con el equipo de sonido diferentes. La intensidad del ataque y el volumen de estas notas deben ser mucho menor que el original beat, como pretenden rellenar espacios.

9 Si utilizas varias piezas para crear el ritmo básico, las subpartes se convierten menos vitales. Todo balance por restablecer los niveles de volumen y paneo las partes menor a la izquierda y derecha.

10 Si eres un usuario avanzado, probar este proceso mediante la incorporación de un secuenciador. Esto podría requerir hardware adicional que no está disponible en todas estaciones de audio digitales.

Bajo

11 El extremo inferior es esencial para cualquier composición basada en el ritmo. Si se utiliza una réplica de 4 cuerdas lisa o un sintetizador pulido, seleccione voz baja para complementar las partes del tambor que ha creado.

12 Registrar las partes graves igual que registró los tambores. Si todavía estás buscando ideas, jugar a través de toda la canción y mantener las partes de su ritmo.

13 Agregar efectos, como compresión para hacer el bajo sonido más completo en la mezcla. Si su estación de trabajo tiene preamplificadores de bajo, ahora es el momento de usarlos.

14 Pasan unos minutos, ajuste el EQ del instrumento. Si usted no puede tener acceso fácilmente a esta característica, agregue un ecualizador gráfico como un efecto y obtendrá el mismo resultado.

Toques finales

15 El resto del proceso está basado completamente en la creatividad. Más rap beats tienen elementos más allá de percusión y bajo, así que si usted quiere jugar con instrumentos de plomo y los cojines en su computadora hasta encontrar algo que se ajuste.

16 Grabar partes de sintetizador usando el mismo método como la batería y el bajo. Si una pieza viene a la cabeza, mantenga la grabación va y jugarlo. Se puede ir hacia atrás más adelante moverse estas piezas o incluso cambiar la voz del instrumento.

17 Considere el uso de muestras de audio; agregar efectos a sus muestras hará la canción más singulares, y podría ayudarles a encajar mejor en la mezcla general. Si usted está planeando en publicar la canción, asegúrese de que tiene los derechos de algo prestado.

18 Cuando hayas añadido todo lo que quieres agregar, volver atrás y escuchar varias veces para asegurarse de que la canción se estructura como debe ser (verso, estribillo, verso, etc.). Consulte el manual de tu estación de trabajo para asegurarse de que usted entiende sus capacidades de edición.

19 Hacer una mezcla áspera. A menos que seas un experto mezclador, simplemente escuchar a través de la pista una y otra vez hacer ligero volumen y paneo ajustes en el camino.

20 Exportación de la canción en la mejor calidad posible. Si va a exportar todas las pistas individualmente, crear una carpeta en el escritorio para trasladarlos temporalmente a.

Consejos y advertencias

  • Guarde el trabajo al terminar cada parte.
  • La mayoría de las estaciones de trabajo cuentan con bastantes muestras de tambor preajustados de fábrica. Si usted tiene experiencia en edición de audio, puede utilizar uno de estos y cortarlas como mejor parezca. Incluso algunos son formato MIDI.
  • Seguir escuchando música para entender hacia dónde se dirige la corriente principal. Préstamos conceptos es un antiguo método de crear.
  • Workstations de audio digitales no todos hacen las mismas cosas. Consulte un manual para una mejor comprensión de lo que el sistema es capaz de antes de empezar un proyecto.